原标题:一个桃子引发的情欲故事,被他拍绝了
2017年,卢卡瓜达尼诺因[请用你的名字称呼我]而出名。
他住在拍摄电影地——意大利小镇克雷默,来“朝圣”的粉丝络绎不绝,路加在镇上经常遇到陌生人打招呼。
大部分作品是文艺片,但他一直想拍的是恐怖片。
从14岁看到[阴风吹过](1977 )开始,路加就知道自己想拍什么。
[请用你的名字称呼我]只是一个偶然的插曲,是一部必须拍摄的电影。 [阴风吹过](2018 )才是心所向披靡。
他相信这绝对不是自己唯一的恐怖电影,所以拍了《骨头和一切》。
爱情片、恐怖片、惊悚片,他灵活跳跃,自由切换。
无论是阴府之风,还是意大利的太阳,路加瓜达尼诺都自信而自由地行动。
厨师vs导演
10岁的夏天,卢卡瓜达尼诺在亚得里亚海沿岸的一个小镇闲逛。
镇上没有人。 大家都去度假了。 当地电影院停止营业,电影院门口的海报引起了路加的注意。
一位芭蕾舞演员被砍了头,鲜血直流,海报上隐约可见电影的名字是《阴风呼啸》( ](1977 )。
四年后,还是录像带的时代。 路加在自己的房间里第一次看到了“阴风吹过”。 完全没有感到恐惧。 “从某种意义上说,任何导演都可能是疯子。”
相反,他感到了极强的魅力,从那时起他就决心“我要拍我的[阴风]”。
1990年,《教父3》在意大利开拍,19岁的路加第一次看电影场时,剧组拍到了他跟着去了哪里。
他14岁想拍电影,所以不能错过近距离观察电影场的机会。
有趣的是,路加从来没有去过电影学校。 在大学里主修文学,毕业后当过厨师。
也许是命中注定的,做厨师的时候,意大利女演员劳拉贝蒂找到了他,让他帮忙准备派对的饭菜。
女演员的派对上一定也有大牌导演,贝内德托鲁奇是常客。
卢卡就这样在劳拉贝蒂家的厨房里偷偷上了“电影课”。
旁观者vs操纵者
就像在厨房里观察劳拉贝蒂和贝尔特鲁奇一样,卢卡总是置身事外,他性格缓慢,从小就是个安静的旁观者。
路加最初是作为外人在角落里观察事物,后来发现自己很享受,形成了敏锐的观察力。
作为导演,这当然是他最大的优势,从他选择演员的方式上也可以看出。
路加的角色选择过程很简单,不需要甄选。 看他们在前一部作品中的表现,一起吃饭坐下来聊天,感受演员的性格气质和思考能力就足够了。
路加当年第一次见到17岁的提摩西柴尔德,就认定他是埃利奥的不二人选。
路加敏锐的观察力也出现在镜头的使用上,善于捕捉感情,操纵感情。
观众似乎能品尝、闻、摸、感觉到屏幕里的影像。
[我是爱]中,虾番茄蔬菜上桌,温暖的灯光照亮蒂尔达斯温斯顿饰演的艾玛,屏幕的其余部分变暗了,桌子上别人说话的声音和餐厅里其他的背景声音变得模糊。
模糊的眼神、握紧叉子的手、特写的组合、时而模糊时而清晰的镜头,实现了通感。
观众通过路加积累的视觉和听觉形象,看到了这道菜的味道。
艾玛平时喜欢研究烹饪,但这只虾满足了她前所未有的味觉。
现在的艾玛屏蔽了剩下的一切,喝醉了,味觉刺激引起了感情的变化,她爱上了这道菜,从此也爱上了做这道菜的厨师。
路加用敏锐的观察力拍下纤细的镜头,充分调整感觉,准确控制感情,形成了由感情驱动的故事。
爱情片vs恐怖片
卢卡瓜达尼诺执导的作品数量不多,但风格迥异。
他不喜欢给事物贴标签,拒绝被定义。
当我想到《我是爱》、《假日吓我一跳》、《请用你的名字称呼我》三部作品或许能判断他的风格时,他拍下了《阴风吹过》。
其实,《请用你的名字称呼我》和《阴风吹过》是同年拍摄的。
2016年6月[请用你的名字叫我]刚杀青,两个月后[阴风吹过]电源接通。
[请用你的名字叫我]拍摄中,他正在准备[阴风吹过]。 [几十年来他一直在准备[刮阴风]。 在[请用你的名字称呼我]的宣传期间,他在剪辑[阴风吹过]。
对路加来说,阴府的风不会影响盛夏的阳光。 他们什么都没有。 “风格”是不存在的东西。
在他眼里,拍电影的过程,只需要关注一天中的几场戏,几个场景。
不管是什么类型的电影,只要拆了,每天的拍摄工作都是一样的。
理论上,路加可以拍摄任何题材。
但是,他最想拍的一直是恐怖电影。
[阴风吹过]他看了一百遍,随着年龄的增长,关于如何翻拍的构想改变了。
2018年,路加版的《阴风吹过》终于上映了。 他滔滔不绝地分享创作经历的样子并不常见。 在《骨头和一切》的宣传期也许还能见到这样的路加。
不变的vs惊喜冲突
很多人喜欢事物在自己熟悉的可预料的轨道上发展,卢卡瓜达尼诺喜欢意想不到的惊喜。
风格和事物的差异是路加感兴趣的,也是他电影中经常出现的内容。
路加这样理解了标题。 “请用你的名字叫我”:
“如果你想用别人的名字称呼自己,说明你已经准备好接受别人的不同了。
某种程度上这是爱的基础,不想改变别人,想迎接别人的不同。 ”
与接受不同,路加是在创作中坚守的信条,他的创作过程充满了惊讶。
路加的母语是意大利语,从第一部长电影[主人公](1999年开始一直在拍英语电影。
不同的语言包含了使用群体的价值观,基于价值观理解事物的角度不同,他喜欢不同的角度。
在拍摄中,看到各国演员相互合作,感受不同语言爆发的差异和同一性,是他工作中的一大乐趣。
[请用你的名字称呼我]中除了英语外,还出现了意大利语、法语、德语和希伯来语语。
现实生活中,蒂莫西·柴勒梅德会说法语,饰演母亲的阿蜜拉·卡萨会说德语,卢卡希望利用两人的语言能力,决定将这两种语言融入对白,让角色更丰富。
在卢卡的眼中,语言不通带来的不是沟通困难和文化冲突,相比之下,一些不同的角度,一些模糊的地带,可以碰撞出美丽的花朵。
纯粹vs热烈
[我是爱]、[假日惊情]、[请以你的名字呼唤我]三部作品常常被称为卢卡·瓜达尼诺的“欲望三部曲”。
阳光下的肩膀闪闪发光,泳池中的男女暗潮涌动,仲夏夜的年轻身体粘腻模糊。
美食、假日、爱情,点燃了角色的原始欲望。
卢卡关注的焦点其实不是欲望,欲望只是情感的一种表现形式而已。
卢卡相信贝纳尔多·贝托鲁奇所说:
“我的电影是有关演员扮演的角色的电影,我的电影也是一部关于演员成为角色的纪录片。”
卢卡的电影不是试图诠释一个既定主题,再现一个已经做好的东西,而是试图用摄影机纪录演员成为角色之后,那些自然真实的时刻。
他不需要演员在短时间内重复调动自己,表现相同的感情,他需要演员忘记摄影机的存在,真正成为角色,由他来捕捉角色生活的碎片,拼接成一个完整的故事。
这种创作理念或许让故事中的人物真实得有些寡淡,也正是这种创作理念让故事中的感情无法掩藏、纯粹热烈。
[请以你的名字呼唤我]是一个简单又古典的夏日爱情故事,没有过于沉重的话题,只有热烈得无处安放的情感。
观众似乎能够穿过银幕,走到角色身边,亲眼见证埃利奥和奥利弗经历的一切。
[假日惊情]中,玛丽安是一个摇滚歌手,摇滚歌手总是虚无缥缈的。
而玛丽安刚刚做了声带手术,不能说话,只能通过肢体语言和行动表达意图,这让她摆脱了明星光环,回归现实生活。
如此,玛丽安从摇滚明星变回普通的美国女性,她在意大利度假时经历了一段四角关系,观众更容易共情。
[本色]是一个探究性别认知的故事,背景放在意大利美国军事基地。
[请以你的名字呼唤我]是一个爱情故事,背景放在八十年代的意大利。
[我是爱]是一个母亲决定直面自己的故事,背景放在一个意大利大家族中。
无论什么人物设定、故事背景,卢卡都能把人物情感拍得纯粹又热烈,让每个人都可以将自身情感经历投入其中。
就像看过[请以你的名字呼唤我]的人,多半会想起记忆中某个荷尔蒙涌动的盛夏,或是纯真热烈的初恋。
束手束脚vs掌控一切
卢卡·瓜达尼诺的第二部作品[梅丽莎](2005)由哥伦比亚电影公司制作,哥伦比亚找到卢卡,希望他参与改编小说《床前100次梳理乱发》的项目。
卢卡是编剧、导演,但真正掌控作品的不是他。
哥伦比亚派了个制片人天天跟着他,告诉他什么事情应该怎么做,整个拍摄过程都不太愉快。
卢卡相信,电影是导演的电影,大片场的制片人中心制早该淘汰了。
此后,卢卡的每一部作品都完全掌控在自己手里,制片、导演、编剧、选角、剪辑、配乐,他全程参与。
[请以你的名字呼唤我]这个项目,卢卡最初以制片人的身份参与,他喜欢人物纠结的情感状态,喜欢他们在生活中有所追求的心态,喜欢他们行事的方式。
导筒几经辗转,找不到太合适的人选了,如果这样戛然而止实在太可惜,卢卡决定自己来。
做了这个决定之后他才有实感,觉得这是自己的电影。
电影拍完了,后期制作还是由他把控。
剪辑过程中,卢卡决定删掉几场很重要、效果也很好的戏。
一方面是为了把控节奏、控制片长,另一方面,这些删减片段可以留到续集再用。
卢卡同样参与了配乐工作。配乐在很大程度上奠定了影片的基调,因此他常常深度参与。
虽然不懂什么音乐上的专业知识,但他有自己的一套理论。
他很少用全新创作的音乐,而是将自己喜欢的音乐搜集起来,挑选合适的当作配乐。
少许痛苦vs无限美好
这种参与程度让卢卡觉得自己的电影十分私人,展现了他的价值观,应该只和亲近的人分享。
因此卢卡不太喜欢导演这个身份。
当拍摄真正开始,卢卡坐在导演的位置上,没有私人空间,片场的每一位工作人员都注视着他,看着他做决定,看着他拍戏,这让他十分不安。
起初,卢卡甚至不愿意拍大场面,多位演员同时在场,意味着片场的人比平时还多。
但是一切都是值得的,当拍摄结束,卢卡和剪辑师一起走进剪辑室,剪出成片,最美好的时刻到来了,这种美好能抵消之前的痛苦,当导演拍戏只是制作电影过程中的一个步骤而已,总会过去的。
时至今日,卢卡早已找到合理的方式,缓解拍摄过程的痛苦。
他创造了一个充满信任的、有安全感的工作环境。
日常戏份拍摄、亲密戏份拍摄、情绪爆发的戏份拍摄,片场每天的气氛都一样,不会因为今天拍亲密戏,就变成一个“大日子”。
演员们可以放下心理防线,保持轻松自在的状态,肆意沉浸在故事中。
不止演员,安全的环境中,每个人都能放平心态,充分交流,痛苦的工作变得美好了一点。
陈旧面孔vs新鲜火花
为了营造有安全感的片场,卢卡·瓜达尼诺总是找熟人合作。
卢卡喜欢和工作伙伴建立长期的合作关系,大家在工作之余自然变成了要好的朋友。
走进卢卡的片场,就像走进一个大家庭,身边都是熟悉的面孔,工作气氛自然舒适很多。
剪辑师沃尔特·法萨诺(Walter Fasano)几乎参与了卢卡每一部作品,卢卡觉得能和他这样的剪辑师一起工作很幸运。
蒂尔达·斯文顿出演了四部卢卡执导的电影,两人成了相识20多年的老朋友。
达科塔·约翰逊出演了[假日惊情]之后,紧接着出演[阴风阵阵],卢卡总是感叹自己的演员浑然天成。
蒂莫西·柴勒梅德也是“卢卡的演员”。
[请以你的名字呼唤我]之后,蒂莫西客串了剧集[本色]。
第79届威尼斯电影节首映的[骨及所有],蒂莫西·柴勒梅德回归主演。
女主角玛伦总是吃掉爱她的人,这种人物设定难免让人想起现实生活中的艾米·汉莫(2021年曾被多人指控有食人倾向),[骨及所有]一时成为影迷调侃的对象。
抛开这些,按照卢卡的套路,“老朋友”重聚,总能碰撞出新火花。
意大利的阳光下吹过一阵阴间的风,或许是个惊喜。